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Rakuka Odo
( Allons -y )
Chanter pour Joie , Danse pour Joie
Date et heure : dimanche 21 mars 2021
11h30 Ouverture 12h00 Début 18h20 Fin prévue
Lieu : Auditorium Nihonbashi
Entrée : 2 000 yens (toutes les places sont gratuites)
Renseignements : Secrétariat du Comité exécutif de Rakuka Odo
TÉL (03) 6277-3220
TÉLÉCOPIE (03) 3280-3010
mail : contact@acja.jp
Organisateur : Association des arts classiques japonais
À propos de la distribution en direct de "Rakuka Odo"
Le jour de la représentation, celle-ci sera diffusée en direct sur Youtube. Si vous êtes loin ou pas commode, s'il vous plaît profiter de la performance ici.
~ Comment regarder ~
Lorsque la représentation commence le jour même (12h00 le 21 mars), veuillez rejoindre notre chaîne Youtube à partir de l'URL ci-dessous. Vous pouvez le voir en cliquant sur "Live" et la vidéo en haut affichée en bas à droite.
https://www.youtube.com/channel/UCMhY8c0t8jpOWyIGokeb3Fw
(En plus de la distribution du jour, des vidéos de performances passées sont téléchargées sur cette chaîne.)
Après la diffusion en direct, vous pouvez la regarder dans les archives pendant 10 jours (jusqu'au 31 mars), alors veuillez l'utiliser si vous l'avez manquée ou si vous voulez la voir à plusieurs reprises.
* La distribution en direct et la distribution d'archives sont gratuites.
Programme
1. Nouveau Sanbaso
2. Clé en trois étapes
3. Tonalité en six étapes
7. Huit étapes
(Vers 13h00)
9. Camélia
10. Style Hosho / Rengin Atsumori
11. Cheveux noirs
12. Hira
13. Gurenge de la lame du diable
14. La danse du diable du lion
15. Danse créative Mama no Kawa
(Vers 14h00)
16. Frère Jacques
17. École de Médaka
19. Roue à eau Sakura Saite Valley
20. Lecture de Tsuru no Ongae
21. Mai Daikoku
22. Danse japonaise / Jobanzu Matsu no Hagoromo
23. Changement de garde
24. Le bruit de l'eau du Nagauta "Oystercatcher"
(Vers 15h00)
25. Tsukuda de Nagauta "Azuma Hakkei"
27. Rien
28. Lion d'Azuma
29. Shochikuume
31. Jardin sec de danse contemporaine
(Vers 16h00)
32. Mariage Tsuduri Shunojin Démonstration de combat à l'épée
33. Reiwa Rokudan
34. Senbonzakura
36. Chant des fleurs
37. Danse du lion
38.砧
(Vers 17h00)
39. Tohoku
42. Spring view huit chapitres
43. Les quatre saisons de Nara
44. Performance du professeur Koto à 17 cordes impromptu à l'espagnole
45. Danse créative Shiki no Yanagi
(Fin prévue vers 18h20)
* L'heure prévue est un guide. Cela peut prendre environ 30 minutes.
* Les chansons du programme et l'ordre sont sujets à changement.
◇ Nous vous demandons votre compréhension et votre coopération concernant les éléments suivants conformément aux directives pour prévenir la propagation d'une nouvelle infection à coronavirus.
・ Veuillez vous abstenir de visiter si vous avez des symptômes de rhume ou une mauvaise condition physique pendant la fièvre.
・ Veuillez porter un masque.
・ Veuillez vous abstenir de bouquets, cadeaux, cadeaux, etc.
・ Veuillez vous abstenir d'apporter des bagages volumineux.
・ Veuillez noter que le nom et les coordonnées d'urgence fournis lors de l'admission peuvent être fournis au centre de santé publique si nécessaire.
Apparence
Tokiwazu Saizosha Naka / Sato Kagura Kato Toshihiko Shachu / Maka no Kai / Sakura Saite / Entsuduri Reshu no Jin / Washu Toyama Bonseki / Jiuta Sokyoku Mionokai
Apparence de soutien
Jobanzu Hatsuse Taifu (Joruri)
Détenteurs de biens culturels immatériels importants (Certification complète)
Il est directeur de l'Association Jobanzu et est une figure majeure du monde Jobanzu, mais il se consacre à la formation des jeunes et aime Jobanzu par dessus tout.
Joban TsusaiKura (Shamisen)
Détenteurs de biens culturels immatériels importants (Certification complète)
Après avoir appris Nagauta dès son plus jeune âge et étudié Hayashi, il est devenu l'actuel joueur de shamisen Tokiwazu. Il travaille dur chaque jour pour populariser la musique shamisen, comme en donnant de nombreuses représentations à l'étranger avec Maître Jobanzu Mojizo et en donnant des conférences indépendantes à l'Université d'État du Colorado, à l'Institut coréen des langues étrangères, etc.
Shikiaki Kishizawa (Shamisen)
En 1995, il a été présenté à la 11e génération Kishizawa Shikisa. La même année, en tant que Shikiaki Kishizawa, il apparaît dans l'enregistrement de "Ninja Koikyokusha" dans "NHK-FM Japanese Music Moment". Depuis lors, il est apparu dans de nombreux spectacles de Kabuki et de danse.
Mayumi Ono (Koto / Sanxian)
Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo, Département de Musique Japonaise. A étudié sous feu Kiyoko Miyagi (trésor national vivant).
Vainqueur du concours de l'association nationale Miyagi Koto. 1979 Création de Jiuta Sokyoku Mionokai.
Tenu chaque année depuis la 80e année de la session de formation. Récitals au pays et à l'étranger tels que le Music Hall de l'Université du Colorado, le Kioi Hall, le Shibuya Cerulean Noh Theatre et le Oita Prefectural Noh Theatre. Concerts à Denver Dist Church, Vienna Concerto House, Hydon Hall, St. Petersburg National Conservatory, etc. En 2015, il a donné divers concerts et apparitions à la télévision dans cinq salles en Slovénie et en Croatie. La 73e Agence des affaires culturelles Arts Festival Participation Performance "Mayumi Ono Sanxian Recital-Autumn Aya". 2019 Hongrie Autriche 150e anniversaire. 2020 74e Festival des arts de l'Agence des affaires culturelles Performance "Mayumi Ono Sanxian Recital-Winter Aya". Certification Beyond 2020 / 2017 Minato Ward Cultural Arts Activity Support Project, MINATO City Promotion Crew Project Certification, Minato Ward Traditional Culture Introduction Project, etc. Je préside et donne des conseils à la jeune génération.
Site officiel http://shamisen.info/
Kazuhiro Iseki (Sanxian)
A étudié avec Tadao Sawai, Kazue Sawai, Takeshi Nakai et Takako Kiku Masaraku. Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo, Faculté de Musique, Département de Musique Japonaise. A participé à de nombreux spectacles à l'étranger aux États-Unis, en Italie, au Portugal, en Espagne, en Suisse, en France, en Finlande, en Corée du Sud, en Thaïlande, en Malaisie, en Inde, etc., et s'est produit avec des orchestres. Apparu sur NHK FM "Traditional Japanese Music" et "Traditional Japanese Music Hyakuban". De 2008 à 2010, il a travaillé comme chargé de cours à temps partiel à l'Université d'éducation de Miyagi. En plus de ses activités d'interprète, comme jouer et enseigner aux jeunes générations, il compose également de la musique.En 2004, il sort son premier CD original "illusion", et en 2019, il sort le CD "Akira kou-Kazuhiro Iseki Works ". Professeur de Sawai Sakuin. Membre de l'Ensemble Tadao Sawai.
Shintaro Okamura (koto)
Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo et a terminé la même école doctorale. Joué devant Miyanaka Tokagakudo alors qu'il était à l'école. Premier concert de Sogakudo "Shintaro Okamura Recital" recommandé par l'Université des Arts de Tokyo. A étudié le shamisen kumiuta et le koto kumiuta auprès de Matsuame Kikufuji et a enseigné les deux volumes. Stagiaire du Système national de formation des artistes émergents de l'Agence des affaires culturelles. Chercheur conjoint au Centre de recherche sur la musique traditionnelle de l'Université des arts de la ville de Kyoto au Japon (2006-07). Passé l'audition de musique japonaise NHK. 1er prix du 34e concours de koto de l'association Miyagi Koto.
Le 6e prix d'encouragement du concours Kenshun Memorial Koto. A réussi l'audition pour les techniciens de la musique japonaise de la Japan Traditional Culture Promotion Foundation et a sorti un CD. A reçu le grand prix du 22e concours national de musique japonaise de Kumamoto et le prix du ministre de l'éducation, de la culture, des sports, des sciences et de la technologie. Nous poursuivons le son du koto et des trois cordes, centré sur Jiuta.
Keisuke Zenyoji (Shakuhachi)
Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo, Département de musique japonaise, et a terminé le programme de maîtrise dans la même école doctorale. Dès l'âge de six ans, il a été enseigné par le Komuso Shakuhachi. Pendant ses études à l'université, il a étudié sous Goro Yamaguchi (trésor national vivant). Depuis la tenue du premier récital en 1999, il a eu lieu 13 fois jusqu'à présent et a remporté le Grand Prix du Festival d'art de l'Agence des affaires culturelles lors du récital 2017. En février 2000, il a écrit le livre d'instructions de shakuhachi "Le premier Shakuhachi" (publié par Ongaku no Tomosha). A reçu le prix de la Japan Traditional Culture Promotion Foundation Award en mai 2002. En octobre de la même année, il est invité à se produire à la Conférence internationale de la Banque mondiale sur les religieux (à la cathédrale de Canterbury, en Angleterre). En 2017, a reçu le prix du ministre de l'Éducation, de la Culture, des Sports, de la Science et de la Technologie. En plus des activités de performance centrées sur la musique classique, il est également engagé dans des activités de professeur de shakuhachi pour populariser le shakuhachi dans diverses parties de la région du Kanto.
Site officiel http://zenyoji.jp/
Toshihiko Kato (Hayashi)
Diplômé de l'Université des Arts de Tokyo, Faculté de Musique, Département de Musique Japonaise
Il a acquis de l'expérience dans le jeu et l'interprétation du kagura depuis son enfance, et à l'université, il était principalement actif dans le nô. Fondé "Sato Kagura Kato Shachu" centré sur le même groupe d'âge tout en fréquentant l'Université des Arts de Tokyo afin d'animer le point de départ de Kagura.
En tant que représentant du "Sato Kagura / Kamidai Kagura Study Group", il travaille à hériter et à populariser le "Kagura", qui est le fondement des arts de la scène traditionnels japonais. Il existe également de nombreuses activités sur scène comme la danse.
Afin de poursuivre les possibilités de "Nohkan" et "Shinobue", nous nous concentrerons également sur la composition et la performance qui intègrent le rythme de l'accompagnement musical, visant à "intégrer les arts du spectacle traditionnels japonais dans nos vies comme si nous apprenions le piano. " Il véhicule une musique japonaise facile à comprendre.
Kisaburo Umeya (Hayashi)
Diplômé du Département de musique japonaise, Faculté de musique, Université des Arts de Tokyo. A étudié Nagauta Hayashi sous feu Fukusaburo Umeya et Nogaku / Kotsuzumi sous Masahiro Sowa. Représentations nationales telles que Nakamura Kankuro / Nananosuke Kinshu Special Performance, National Theatre-sponsored dance performance, Amérique, Europe (Russie, Slovaquie, Slovénie, Suisse, Pologne, Hongrie, Lituanie), Asie (Bali, Kazakhstan, Corée du Sud, Chine) Participation dans de nombreuses performances à l'étranger telles que des performances. Apparu dans le drame Taiga "E", "Yae no Sakura", "Gunshi Kanbei", "Sanada Maru" et le drame historique NHK "Otokomae!" Aussi, un accompagnement musical de "Flower Pride". Actif principalement dans des spectacles de danse et des concerts au Japon et à l'étranger. pf : Minako Kikuchi, Sho : Formé « Tomoe no Hana ~ Hanoka ~ » avec Asumi Toyomi. Travaille actuellement à l'Université des Arts de Tokyo en tant que chargé de cours à temps partiel.
Tosha Meisho (Hayashi)
Né en 1998.
Dès son plus jeune âge, il a été guidé par son grand-père Tosha Roei et son père Tosha Roei. 2007 Premier stage (batterie) à Nagauta Hayashi "Kazahana no Kai".
Apparu en tant que musicien dans diverses performances telles que la performance parrainée par le Théâtre national de 2017 et la performance "Hanakyo" du théâtre Kanze Noh. En 2018, le nom de scène de Tosha Meisho est autorisé. Ichikawa City Cultural Reconstruction Foundation 31st New Performer Competition [Catégorie des instruments de musique japonais] A reçu la plus haute distinction. Reiwa est diplômée en 2ème année de l'Université des Arts de Tokyo
Actuellement, il étudie Hayashi sous Tosha Meisho, la famille de sixième génération, Otsuzumi sous Tosha Meisho et Shamisen sous Kineya Gosabune. Seikyokai, Seibokai Doujin
Takehiro Hanayanagi (danse japonaise)
Dès l'âge de trois ans, il commence à apprendre la danse japonaise auprès de son père (Yuhiro Hanayagi). À partir de 2007, sous le thème de "la culture traditionnelle plus familière", ont commencé les activités de développement des ressources humaines, de contribution régionale et d'échange culturel international.
2016 Belgique Japon Cultural Friendship 150th Anniversary Arts Festival Participation
Participation au festival des arts du 150e anniversaire de l'amitié culturelle danoise-japonaise 2017
2019 Communauté de Northernpton aux États-Unis
Projet Japan Foundation mis en œuvre à Colledge
2020-Children's Dream Fund Projet d'expérience de scène de répétition
Yokohama Tomihisa Maru (Kamigatamai)
Après avoir obtenu son diplôme du département d'acteur de Tokyo Announce Gakuin, il a étudié le shamisen sous la dernière geisha de Yoshiwara, Minako-san (décédée), et est devenu une geisha. A étudié la danse japonaise et le Kamigata-mai auprès de Mitsunobu Wakaba, Yuho Furusawa et Misuzu Yoshimura. Actuellement, dans le but de faire revivre la geisha locale de Yokohama, il a étudié le shamisen sous Yukino Yamamoto, restauré "Hama Boast" et "Tsunashima Ondo" de Yokohama Rika et promu "Nogeyamabushi". En outre, les arts de la salle de tatami faciles à comprendre qui intègrent la danse du lion, le Sanbaso et les pièces des arts du spectacle locaux de Yokohama ont été hautement évalués et attirent l'attention dans les spectacles à l'étranger et dans les médias.
Yokohama Geiko Association Tomikumaru
Fleur de la ville de Yokohama (Kamigatamai)
J'ai rencontré M. Tomihisa Maru en 2018. Est devenue une geisha de Yokohama, sympathisant avec le désir de prospérité future de Yokohama ainsi que du monde Hanayanagi. Nous apprécions le temps et l'expression uniques des arts de la scène classiques japonais et souhaitons transmettre la joie au plus grand nombre de personnes possible.
De plus, en tant que danseur • Kanzaki Senbide, il est énergiquement actif, comme la tenue de son deuxième récital. A reçu le prix New Face du World Dance Festival 2016.
Nina Haiverinen
(Danse contemporaine)
Né au Ballet national de Finlande. Depuis qu'il a joué le rôle d'Odette / Odile lors de l'inauguration du nouvel opéra d'Helsinki en 1993, il a joué divers rôles majeurs importants dans le ballet classique, ainsi que dans la danse contemporaine dans les années 90. Il a découvert Mohini Atam au Kerala, en Inde, et en 2002, il a étudié le rythme africain, les racines et les traditions de la musique et de la danse en Guinée et en Afrique, et a été actif en tant que danseur et chorégraphe. Étudie actuellement la danse Nogaku au Japon.
Hirokazu Sekida (combat à l'épée)
Appartient à Meijiza Art Create de 2009 à 2019 pendant ses études universitaires. Actuellement, il est actif en tant qu'instructeur indépendant, principalement sur scène. Il est également en charge de la chorégraphie pour le combat à l'épée lors de la représentation parrainée par la société de production de divertissement "K's Link Co., Ltd.", qui est en charge des cours.
Sachiko Takada (lecture)
Né dans la préfecture de Shizuoka. Inscrit à la Shochiku Opera Company pendant 5 ans. Expérimenté en Union soviétique lors de son inscription.
À partir de décembre 2015, il a étudié le Sanxian avec Mayumi Ono de Jiuta Koto Mio Nokai.
Danse japonaise style Nishizaki Natori. Diplômé de l'Académie Meijiza. Après avoir obtenu son diplôme de la classe Bungakuza Platinum, il est actuellement inscrit dans la troupe de théâtre Platinum Next. Les principaux travaux d'apparence sont "Est-ce que ça va être derrière moi?" "Recommandation de lire le drame Junbungaku" "Baleine! Mets-toi dans ma main" "Ishin".
Titre
Abe Fengtake
Lorsqu'il était élève à l'école primaire de la préfecture de Fukui, il a été sélectionné comme recommandation au Concours de calligraphie de l'amitié Japon-Chine, et ses travaux de calligraphie ont été exposés pour la première fois en Chine. Obtention des diplômes de master pour 4 groupes.
Artiste sélectionné pour l'exposition des beaux-arts du Japon. Écrivain sélectionné de la Kumamoto Calligraphy Federation, secrétaire de Yomiuri Shohokai, conseiller du Japan Educational Calligraphy Museum, membre du jury de la Educational Calligraphy Federation, directeur général de Genshinkai.
annonce
Shoya Fujii
En 2015, il s'est classé premier dans la section lecture du concours national de diffusion des lycées de la Coupe NHK, et en 2016, il a également animé la cérémonie d'ouverture à Senbatsu Koshien au printemps. Actuellement, il est actif dans des scènes qui utilisent sa voix, comme la lecture à haute voix et les drames vocaux.
Komari Fuyuno
Free-lance. Né le 9 février 1999. Il a commencé à étudier le théâtre à l'âge de 16 ans et, en plus du théâtre, il a de l'expérience dans la danse (danse jazz, hip hop), le combat à l'épée, la production de costumes et le personnel de production tels que les compagnies de théâtre. Tokyo Mew Mew New ~ ♡ Participation à la demi-finale de l'audition du doubleur. Des apparitions majeures telles que "Stage Father Return", "Reading Drama Departure Jack", "Reading Drama Bakumatsu Shippuden MIBURO", "Drama CD Hijikata Toshizo Fireworks", etc.